NYC žiemos paroda: lobis viešbučio interjero dizaineriams

Jei jums patinka gražūs daiktai, tokie kaip papuošalai, skulptūra, lempos, menas ir antikvariniai daiktai, nėra geresnės vietos, kur gauti puikių baldų ir brangenybių „pataisą“ nei kasmetinėje žiemos parodoje Niujorko Park Avenue šarvojimo salėje, dabar švenčiančioje savo 65-ąjį jubiliejų. . Renginį režisuoja Helen Allen.

Programą remia „Chubb North America Personal Risk Services“, kuriai atstovauja skyriaus atidarymo vakaro pirmininko pavaduotojas ir pirmininko Fran O'Brienas.

2019 m. Parodoje dalyvavo 70 žymiausių pasaulio dailės ir dekoratyvinių menų ekspertų. OMG kūrinių, kuriuos galima peržiūrėti ir įsigyti, kolekcijoje maišomi šiuolaikiniai kūriniai su antikvariniais daiktais.

Pardavėjai pateikia daugybę galimybių pagerinti viešbučio komplektą, kurio geidžia net „c-suite“ vadovai. Tai puiki apsipirkimo galimybė, nes renginys yra praktiškai įrodytas sukčiai, nes kiekvieno objekto tikrumą, datą ir būklę tikrina 150 ekspertų iš JAV ir Europos komitetas.

Viešbučio svečiai bus ne tik praturtinti parodoje esančiais objektais, bet ir „East Side House“ gyvenvietė pasinaudos renginio metu surinktomis lėšomis. „East Side House“ yra bendruomeninė pelno nesiekianti organizacija, aptarnaujanti Bronksą ir Šiaurės Manheteną, kur gyventojai gali mokytis ir mokytis daugiausia dėmesio skirdami technologijoms. Visos pajamos iš bendro renginio priėmimo ir grynosios pajamos iš „Atidarymo nakties“ vakarėlio ir kitų specialių renginių skiriamos labdarai.

Michaelas Harrisonas, Obedo Macy'o Nantucket istorinės asociacijos tyrimų ir kolekcijų direktorius

Ekspozicija „Kolekcionuojantis„ Nantucket “/„ Prisijungimas prie pasaulio “buvo puiki proga istorikams ir kolekcininkams pamatyti 125 metų istoriją, kurią organizavo Nantucket istorinė asociacija. Nantucket sala yra už 25 mylių nuo Modo kyšulio pakrantės. Daugiau nei 150 metų jis buvo svarbus kaip vasaros atostogų tikslas ir banginių medžioklės centras.

Nantucket sekėjai galėjo gauti jūreivių skrifą, žurnalus iš kapitono žmonų ir paveikslus, įkvėptus banginių ir jūrų odisėjų medžioklės visame pasaulyje. Nuo vietinių „Wampanoag“ jūreivių, iki naujakurių anglų ir nuo jūros kapitonų iki verslo vadovų - platus tokių menininkų kaip Gilberto Stuarto, Eastmano Johnsono, Elizabeth R. Coffino, Spoilumo ir Jameso Hathaway'o portretų pasirinkimas buvo istoriko orgija.

Kadangi tai yra 200-asis Hermano Melville'o gimtadienis, ekspozicijoje buvo vienintelės išlikusios relikvijos iš 1820 m. Tragedijos banginių laivo „ESSEX“, kurį sunaikinus piktam banginiui įkvėpė daugelį MOBY-DICK segmentų.

Paroda kuruota

Viena iš mano mylimiausių ekspozicijos lempų buvo Gabriellos Crespi (1974) stalinė lempa „Kaleidoscope“. Jei apsauga miegotų ar turėčiau 60,000 XNUMX USD, būčiau įsigijusi šią lempą ir padėjusi ją ant savo stalo (kur ji priklauso).

Crespi gimė 1922 m., Studijavo architektūrą Milano „Politecnico“ Italijoje. Nuo 1950-ųjų jos kūryba atspindėjo pusiausvyrą tarp dizaino ir skulptūrinės abstrakcijos. Jos kaip dizainerės karjera prasidėjo plieninėmis mėnulio formos skulptūromis ir iki 1960-ųjų ji palaikė ryšius su „Maison Dior“ gamindama namų ir stalo aksesuarus. Aštuntajame dešimtmetyje ji sukūrė Kaleidoskopus - sujungė skulptūrą su kūrybiniu dizainu.

Jos klientai buvo Monako princesė, Irano šachas, Saudo Arabijos karalius, Audrey Hepburn, Hubertas de Givenchy, Guntheris Sachas, Gianni Versace, Sūrumo princesė Marino, Belgijos karalienė Paola ir karališkos šeimos iš Persijos ir Kataro, taip pat žinomi verslo vadovai ir įtakingi asmenys visoje Europoje.

Karjeros viršūnėje ji persikėlė į Indiją gyventi Himalajų kaime. Būdama ten 20 metų, ji grįžo į Italiją, perdirbdama kai kuriuos ankstyvuosius dizainus ir gamindama naujus ribotus leidimus. Crespi mirė 2017 m.

Dar vieną trokštamą žibintą sukūrė Edgaras Brandtas (1931). 1880 m. Gimęs Brandtas studijavo „Ecole Professionnelle de Vierzon“. Ankstyvoje karjeroje daugiausia dėmesio buvo skiriama dekoratyviniam menui, jis taip pat užsiėmė ginklų gamyba, o jo kompanija sukūrė 60 mm, 81 mm ir 210 mm skiedinius, naudojamus visame ir po Antrojo pasaulinio karo. Jis pradėjo gaminti HEAT šautuvų granatas ir kovinius užtaisus, skirtus pėstininkams naudoti prieštankinius.

1902 m. Jis įkūrė savo įmonę, gaminančią geležies dirbinius ir lengvąją ginkluotę Paryžiuje. Įmonė buvo nacionalizuota 1936 m. Jis pasižymi Mollien laiptais Luvre, keliais karo memorialais Prancūzijoje (ty Nežinomo kareivio kapu po Paryžiaus Triumfo arka). Brandtas yra vienas iš labiausiai pripažintų ir vertinamų geležies dirbtuvių Art Deco laikotarpiu.

Aš taip pat stipriai jaučiau didelę Pietų Afrikos Tsonga drožtą medžio grandinę (iš vieno medžio) ir norėjau ją pasiimti su savimi. Tsongai yra iš Centrinės ir Vakarų Afrikos, prasidedančių 200 ir 500 m., Ir daugiau kaip 1000 metų migruoja į Pietų Afriką ir iš jos. Pirmą kartą apsigyveno pietų Mozambiko pakrantės lygumose ir apsigyveno Transvaal provincijoje ir Sent Lusijos įlankoje Pietų Afrikoje nuo 1300 m. Tsongų menai ir amatai yra nepaprasti

„Willian Hunt Diederich“ voljero instaliacija pateikia nepaprastai menišką ir kūrybišką indėlį į dizainą. Diederichas gimė 1884 m. Austrijoje-Vengrijoje. Jo motina Eleanor Hunt buvo amerikietė ir garsaus Bostono menininko Williamo Morriso Hunt duktė. Tėvo aistra medžioklei turėjo įtakos jauno Diedericho atsidavimui žirgams ir šunims, todėl šie gyvūnai tapo jo iškirptų popieriaus siluetų, kuriuos jis pradėjo būdamas 5 metų, objektu. Silueto formos gyvūnai visą gyvenimą išliko nuolatine tema.

Diederichas mokėsi Šveicarijoje aplink Ženevos ežerą. Būdamas 15 metų, jis ir jo brolis buvo išsiųsti mokytis į Bostoną Milfordo akademijoje. Jis keliavo per Arizoną, Naująją Meksiką ir Vajomingą, kur gyveno pusbrolio rančoje.

Dėl susidomėjimo menu jis įstojo į Pensilvanijos dailės akademiją ir keliavo po Europą ir Afriką. Maroke jis mokėsi keramikos technikos. Jis taip pat keliavo ir mokėsi Paryžiuje pas žymų gyvūnų skulptorių Emmanuelį Fremietą ir Paryžiuje susidraugavo su Elie Nadelman, Julesu Pascinu ir Ferdinandu Legeriu.

1921 m. Diederichas gyveno Barrow gatvės 50 ½ dalyje Greenwich Village. Jo darbai buvo labai paklausūs ir eksponuoti Metropoliteno dailės muziejuje, Whitney muziejuje ir Newarko muziejuje. Jis taip pat sukūrė geležinius ženklus ir vėtrunges Centrinio parko zoologijos sodui ir dirbo pagal užsakymus iš WPA programos Bronkso zoologijos sodui, Forest Hills traukinių stočiai ir didelei skulptūrai Westwood, NJ paštui (1938).

Puikus viešbučio liukso (pritaikytas Volstryto magnatams) priedas tikrai būtų Roberto Longo anglis „Suleimanas“. Gimęs Brukline, NY, 1953 m., Ir užaugęs Long Ailende, jis buvo sužavėtas žiniasklaida, įskaitant filmus, televiziją, žurnalus ir komiksus. Ankstyvieji pomėgiai ir toliau daro įtaką jo menui, o jis geriausiai žinomas dėl detalių fotorealistinių šuolių figūrų, ryklių, tigrų ir ginklų piešinių, pieštų anglimi, grafitu ir rašalu.

Jis trumpai studijavo Šiaurės Teksaso universitete, tačiau metė studijas negavęs diplomo. Jis studijavo skulptūrą pas Leondą Finke, kuri paskatino jį tęsti vizualiųjų menų karjerą. 1972 m. Jis gavo stipendiją studijuoti „Accademia di Belle Arti“ Florencijoje, Italijoje. Grįžęs į Niujorką, jis įstojo į Bafalo valstijos koledžą ir 1975 m. Gavo BFA.

Studijuodamas jis įkūrė avangardinio meno galeriją - Esekso meno centrą, kuris iš pradžių buvo pertvarkytas ledo fabrikas ir tapo žinomas kaip „Hallwalls“ šiuolaikinio meno centras. Grįžęs į NYC, jis prisijungė prie 1970-ųjų pogrindžio meno scenos.

Pasiruošimas fotoaparatui

Surengus „Winter Show“ dydį ir trukmės laidą, daugybė žmonių surenka galvosūkį. Visiškai nuostabu vaikščioti praėjimais, kai kiekvienas dalyvis ruošiasi naktiniam atidarymo vakarėliui.

Norėdami gauti papildomos informacijos, paspauskite čia.

© daktaras Elinoras Garely. Šis autorių teisių straipsnis, įskaitant nuotraukas, negali būti atgaminamas be rašytinio autoriaus sutikimo.